覓者 Seeker ─ 克里斯多夫.庫克
28 Sep 2024-10 Nov 2024
展覽資訊

📌9/28 Sat. 
15:00
藝術家對談 Artist Talk
克里斯多夫.庫克 x 宋曉明 (國立台灣師範大學美術學系副教授) 
Christopher COOK x SONG Sheau-Ming (Associate Professor at Department of Fine Arts, NTNU)
16:00
開幕 Opening

 

📌10/12 Sat. 
15:00-16:30
專題講座 Lecture
主講人:陳貺怡 (國立台灣藝術大學美術學系教授)
Speaker: CHEN Kuang-Yi (Professor at Department of Fine Arts, NTUA)

 

展覽論述

對英國藝術家克里斯多夫.庫克來說,「覓者」一詞所形容的是他的生活態度,也是其繪畫過程中的關鍵面向。透過國際展覽、藝術家/學者駐村和調研旅行的機會,庫克得以經常造訪新的文化和情境,他便是在一次探訪印度的旅途中,開始轉向獨特的液態石墨創作。這種被庫克稱為「石墨畫」的單色調創作,在其圖像成形的過程中,帶給他一種推測式的自由。

 

庫克的創作方法源於二十世紀初的超現實主義,他將超現實主義手法改編成自己的創作方法,透過想像轉化真實世界的內容,以及兩者之間的相互影響,並在引人注目的圖像中融合了創造、意外、預示等元素。我們可以在庫克的作品中看到東方水墨畫的影響,不僅是因為畫面以單色呈現,更由於石墨在使用礦物油稀釋後,會產生如墨水般的質地,這讓他的作品具有流動感與明顯的即興痕跡。

 

不過,這看似隨興所至的表象或許並非真實。庫克的圖像必須經歷一連串的反覆「彩排」。對庫克來說,這種看似徒勞的時間,猶如為了邁向圖像最終「演出」而做的準備。有時這種彩排會在工作室持續數日、數週之久,直到庫克捕捉到心中的圖像。在這他稱之為「專注下的不滿足」中,即是本展所欲揭示的意涵——雖然圖像看似流暢而隨興,但它經常是在長時間尋覓下,才終能識得的。

 

本展作品分為二類,一類是庫克2023年在台北創作的圖像,另一類則精選自他在英國的作品,這些作品反映了他的台北經驗,以及受到波斯細密畫傳統啟發、融入人類活動影響的神話傳說與自然世界。

 

展出作品
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