「風景」，從來不是純粹的自然。作為人對於自然的審美經驗，風景在性質上，總是文化的與人文的。用來呈現風景的「風景畫」，則是一種與文化記憶、符碼建構有關的再創造活動。風景畫因此並非地誌學(topography)，並不是如實紀錄一地的地貌。如果我們借用W. J. T. Mitchell的說法的話，我們可以說，風景畫是「一種媒介(medium)，一種承載著文化符碼的巨大網絡。」

即便同樣承載著文化符碼，相較於Mitchell在那些題材取自歐洲殖民地的風景畫中，所照見的「帝國凝視」(imperial gaze)，鄧卜君與張嘉穎的文化符碼編結方式，卻在取用既有文化符碼的同時，成功地打開了既有符碼與既定秩序的頑固閉鎖性。因而創造出一道Jean-Luc Nancy在〈怪異的風景〉（Paysage avec dépaysement）一文中，所定義的風景（paysage）。以「怪異」翻譯法文dépaysement”，是面對著難以對譯的困境時，我們盡可能選擇的最近譯詞。可惜的是，它難以達意。因為對於Nancy來說，風景首先從「遙遠」、「一望無邊際」這樣的概念開始。這裡的遙遠，不只是實體上的，同時也是心理上的。因為遙遠，所以無法掌握、難以確定、缺乏明晰的界定、喪失座標、不再有慣例或熟悉的習慣。所有的力量在此不預期地交會、諸力較勁，或是，一個力量進到另一種力量之中。Nancy的風景，因此不是一種靜態物或景觀。我們可以換個方式說：風景就是事件，對著陌生的未知，開啟自身，未曾停止，不斷湧現、推移脫逃、更新、懸置。

而藝術家就是為這樣的事件，安排理想發生條件的人。《編碼心景》雙個展中，藝術家作為編碼者，所創造的內在風景，不是指向一種個人自我的內在地貌學。而更多是，藝術家如何透過某種內捲內趨式的裂解增生形式語法，將人置入一種對於既有答案，不斷產生疑問的未決狀態裡。鄧卜君的山水雲石，照例以這位藝術家極具個人性的皴法統合。但這次，嶙峋山岫，除了愈見其細密如密碼般的編寫力道之外，奇岩間，甚至穿鑲著無法判讀的神秘符號屏幕。此外，精神與物質的不期而遇，所造成的陌異化，讓人們所熟悉的同質世界，產生裂痕：幽深迷濛的雲山神境，瞬間與一片清玻璃所隔絕出的頑強冷冽物質感，意外強烈撞擊。水域表面，猶如映像管電視螢幕雜訊的橫紋構成。沉靜的大片靛青色底面上，俏皮地飄浮著電腦平面繪圖般的工整均勻浮雲。張嘉穎的編碼，創造出的是一個既有符碼解構後，異文化、異空間編織交錯的想像世界。中國上古神話《山海經》的角色與西方古典繪畫角色，從原有脈絡解離後，連同藝術家個人的自建密碼－自建角色，重新編寫組構出一個無階級差，神、人、物多元共存的萬物有靈宇宙。人類中心主義在此被完全罷黜。西方思想中，例如海德格的思想體系，被認定為「無世界」(without world)的物，或「世界貧乏」(poverty in world)的動物，在這個眾聲喧嘩的內在風景中，重新被給與了形塑世界的能力。