天問—董承濂╳張永達

宇宙的探問，向來不只是科技，也是哲學，跨越世代與歷史、不限學門與文類，關乎時代演進也涉及觀點變異。

文/劉俊蘭( 國立臺灣藝術大學教授)

在數據與現象之間：張永達作品中的媒介性問題

處在張永達的作品之前/之中，「現象」永遠不只是視覺現象，甚至，讓我們更激進一點地說，現象永遠不只是現象。

文/王柏偉

橫越聲納與容積的隱秘之地

如果沒有時時警覺、意識到系統對我們的塑造，尤其我們意識賴以回應的肉身; 哪怕是一點點的改動與調試，我們得以察覺辨識到這樣的差異，如何為我們所相信的真實，帶來變動與改造的意義。

文／郭昭蘭

中性聲音情緒表述下冷暖自知──張永達與他的物理實驗

從聲音開展個人創作脈絡，張永達將敏銳覺知化為裝置，從可聽見的震波，再延伸至不可聽見的訊號流，向環境探問，也挑戰觀者感知。

文／楊志雅

聲音的諸種樣態－評張永達個展《相對感度》

台灣的聲音藝術至今一線完整的發展脈絡，從90年以來《破爛藝術節》、《空中破裂 節》、《台北國際後工業祭》以及「在地實驗」網站的創立、2002年台北藝術科技大學主辦的「台灣國際電子藝術論壇」、2003年的《異響Bias工業祭》，再到後來的《腦天氣聲音藝術祭》與07年創辦的《失聲祭》、08年起始的《超響》（Transonic）。

文 / 王咏琳

玩味資訊的視覺姿態：張永達的〈hyper.data-Nº3 [9ch. ver.]〉

源自於「看見的／看不見的」（Seen/Unseen）的藝術計劃，張永達的系列影像裝置已經在相關競賽中屢屢獲獎，也證明其創作的能量。「看見的／看不見的」是一個聚焦於數據、現象、感知與物理經驗的創作計劃，透過聲音、裝置、數位列印與紀錄等多元的視覺形式，實驗著將資料轉化為新媒體藝術的可能性。

文/邱誌勇

科技、危機與微感裝置 ──談張永達的《感知·交界》（Between Seen/Unseen）──

此介質又讓人想到陶亞倫在90年代的藝術創作，是動力裝置這個領域的先行者：但這裏不是前者的微顫，而是漣漪、湧動或蠕動。

文/陳泰松

專訪張永達：聲音現象和「相對感度」

Sep Rikey

相遇是一場想像力的遊戲：敞開幽微之境的「空氣草」

藝術作品不再是創作完成結果，而是成為鏈結時刻的無限迭代（Iterative Method）；而觀者可在此現身，依隨展覽文本或作品本身，以多種感官介入去創造各自的解讀或成為某種程度的共同創作者。

文/ 邱筱臻