Contemporary Taiwan: An Exhibition of Abstract Art Classics
17 Dec 2016-31 Mar 2017
Information

策展人:蕭瓊瑞

Opening開幕茶會:2016.12.18 14:00

Forum:蕭瓊瑞 霍剛 薛保瑕 李光裕 許雨仁:2016.12.25 14:00

Lecture:專題演講/策展人 蕭瓊瑞:2017.02.12 14:00

Venue:耘非凡美術館  (台南市東區林森路一段370號 )

執行單位:采泥藝術

當代台灣 抽象藝術經典展

本展是採取歷史回顧的角度,以仍然在世的藝術家作品,舖陳抽象藝術在台灣生根、發展的具體面貌,是戰後台灣最具規模的一次抽象藝術大展;參展藝術家共57位,展出作品多達100件,是一場深具學術價值與歷史意義的藝術盛宴。

─策展人 蕭瓊瑞

繪畫類 藝術家

朱為白1929-  霍    剛1932-  莊   喆1934-  陳正雄1935-  蕭   勤1935-  李錫奇1938-

黃朝湖1939-  李重重1942-  陳張莉1945-  楊識宏1947-  莊   普1947-  洛   貞1947-

賴美華1948-  陳世明1948-  楊世芝1949-  謝義錩1949-  許雨仁1951-  曲德義1952-

賴純純1953-  張正仁1953-  陳聖頌1954-  胡坤榮1955-  薛保瑕1956-  徐畢華1957-

蔡志榮1957-  劉永仁1958-  劉高興1958-  劉國興1960-  顏頂生1960-  郭博州1960-

楊智富1960-  謝鴻均1961-  林鴻文1961-  陶文岳1961-  董心如1964-  黃致陽1965-

張富峻1965-  謝貽娟1967-  耿晧剛1969-  紀嘉華1969-  曾凱智1974-  吳東龍1976-

雕塑類 藝術家

楊元太1939-  高燦興1945-  黃步青1948-  黎志文1949-  蔡   根1950-  李光裕1954-

徐永旭1955-  梁任宏1957-  蔡志賢1958-  張清淵1960-  宋璽德1964-  廖迎晰1968-

吳孟璋1971-  姜憲明1972-  陳麗杏1972-

Overview

全台佔地最大民間美術館:耘非凡美術館將在台南市誕生。

位在台南市林森路與東門路交口、原農改場的耘非凡美術館,佔地近六百坪,是由台南知名建設公司富立建設所支持成立。

該公司自推出耘非凡建案後,便以充實住戶精神生活、提升社區文化活動為主旨,推出多項展演活動,並開放市民參與,深獲好評。今再更進一步,以1、2樓獨立空間,成立美術館,為文化古都的藝文活動再添生機。

 

開幕首展特敦聘知名台灣美術史學者、國立成功大學歷史系所教授蕭瓊瑞任策展人,推出「當代台灣.抽象藝術經典展」,參展人數之多,作品尺幅之大,均為台灣歷來少見的美術館級大展。

 

策展人蕭教授表示:抽象藝術的成立,是人類文明20 世紀最偉大的成就之一。藝術的表現,脫離外在物象的模仿與拘限,回到純粹形色組構的思考;或是映現內在精神的真實,或是純粹視覺美感的表現,乃至抽象藝術歷史本身的反思,這是人類心靈達於絕然自信與自由的結果。

 

台灣的抽象藝術,是在戰後初期的1950 年代開始出現,在60 年代初期形成第一波高峰,「抽象」幾成「現代」的同義辭。不同於西方抽象藝術的形色思考,台灣的抽象藝術發展,一開始,就和「水墨」媒材產生難以分割的思辨,計白守黑的水墨美學,也就成為台灣抽象藝術發展的重要面向與特色之一。

 

但1960 年代中期,在「現實回歸」的反省下,一些現成物的加入,也使抽象藝術開始走向多元媒材與多元手法的探索。1970 年代,是抽象藝術由繪畫、版畫,走向立體表現的時代,舉凡雕塑、陶藝……,都有超越傳統的開展。1980 年代,隨著「第二波西潮」與「美術館時代」的來臨,低限、裝置、空間,與白色的震撼,也展開了另一波抽象藝術的轉向。而解嚴後,大批留學歸來的抽象藝術創作者,更展現了不同關懷的面向與手法;其中女性抽象藝術家的大批湧現,是特別凸顯的現象。21 世紀的來臨,年輕世代的介入抽象藝術表現,證明此一創作類型仍在持續開展… …。

 

「當代台灣.抽象藝術精選展」正是採取歷史回顧的角度,以仍然創作中的藝術家的作品,鋪陳抽象藝術在台灣生根、發展的具體面貌,是戰後台灣最具規模的一次抽象藝術大展;參展藝術家合計57位,展出作品多達100 件,是一場深具學術價值與歷史意義的藝術盛宴。

 

此次參展藝術家,包括:平面繪畫的油彩、水墨、多媒材,以及立體雕塑類;也是對「抽象藝術」在台灣發展的一次成果總體現。參展藝術家多為長期投入「抽象藝術」耕耘的知名藝術家,如:繪畫類的朱為白、霍剛、莊喆、陳正雄、蕭勤、李錫奇、黃朝湖、李重重、陳張莉、楊識宏、莊普、洛貞、賴美華、陳世明、楊世芝、謝義錩、許雨仁、曲德義、賴純純、張正仁、陳聖頌、胡坤榮、薛保瑕、徐蓽華、蔡志榮、劉永仁、劉高興、劉國興、顏頂生、郭博州、謝鴻均、林鴻文、陶文岳、楊智富、董心如、黃致陽、張富峻、謝貽娟、耿晧剛、紀嘉華、曾凱智、吳東龍,以及雕塑類的楊元太、高燦興、黃步青、黎志文、蔡根、李光裕、徐永旭、梁任宏、蔡志賢、張清淵、宋璽德、廖迎晰、吳孟璋、姜明憲、陳麗杏等,年齡層涵蓋1920年代出生到1970年代出生者,平面作品均為百號以上的鉅作,是市民瞭解抽象藝術最便捷的一次教育展。

 

此次展出執行,由台北知名畫廊采泥藝術擔綱,並獲得本地加利畫廊,及台北尊彩藝術中心、双方藝廊、非畫廊等的協力參與。

 

采泥藝術負責人林清汶也是台南人,他說:身為台南人,個人對於本展在台南展出有很深的感動,並以身為執行的一份子感到驕倣。我也相信,「當代台灣.抽象藝術經典展」在耘非凡美術館的盛大登場,對於台南在地有著深刻的意義。同時,本展得以成功呈現,必須特別感謝各位藝術家的熱情付出,因為他們的信任與協助,才讓本展化不可能為可能,在最短的時間內順利完成。這趟看似不可思議的旅程,很榮幸與各位一起在橫跨50 年的台灣抽象藝術發展的向度上,共同留下參與的軌跡。

 

「當代台灣.抽象藝術經典展」將於2016 年12 月18 日下午兩點於台南耘非凡美術館隆重開幕,參展藝術家將於當天蒞臨開幕茶會,也歡迎市民一同參與這場屬於台灣藝壇的年度盛會。

 

配合展出,今年12月25日下午,會有一場藝術家的座談會,邀請霍剛、薛保瑕、李光裕、許雨仁與策展人對談。明年(2017)2月12日下午另有策展人蕭瓊瑞教授的一場專題演講,從抽象藝術的成立到展出藝術家作品的介紹。地點均在展場,歡迎民眾的踴躍出席聆聽。

Artist

霍剛 (1932-)

HO Kan

Ho Kan integrates Eastern calligraphy and the art of seal carving with a minimalist yet poetic visual language to develop his distinctive, Eastern lyrical abstraction. He starts with elemental points, and, from them, he creates his own philosophy about the arrangement of the image, validating the existence of each element.
Ho Kan integrates Eastern calligraphy and the art of seal carving with a minimalist yet poetic visual language to develop his distinctive, Eastern lyrical abstraction. He starts with elemental points, and, from them, he creates his own philosophy about the arrangement of the image, validating the existence of each element.

李光裕(1954-)

LEE Kuang-Yu

It creates the unique form, style, and concept of the “void,” and demonstrates “the concept of silent void in the Oriental culture” that embodies the state of unifying the object and the self. It not only displays aesthetic values but also reveals the artist's contemplation on the state of life at that moment, conveying contemporary social implications.
It creates the unique form, style, and concept of the “void,” and demonstrates “the concept of silent void in the Oriental culture” that embodies the state of unifying the object and the self. It not only displays aesthetic values but also reveals the artist's contemplation on the state of life at that moment, conveying contemporary social implications.

謝貽娟 (1967-2007)

Jo Hsieh (1967-2007)

謝貽娟Jo Hsieh的作品常以藍色調表現廣闊空間和無限時間的概念。 對她來講,構思抽象的藍色繪畫就好像與自我心靈深處神秘、飄渺而遙遠的某些神秘的東西對話。 就此而言,Jo的抽象作品是對我們常說的靈魂或者精神的追溯。
謝貽娟Jo Hsieh的作品常以藍色調表現廣闊空間和無限時間的概念。 對她來講,構思抽象的藍色繪畫就好像與自我心靈深處神秘、飄渺而遙遠的某些神秘的東西對話。 就此而言,Jo的抽象作品是對我們常說的靈魂或者精神的追溯。

許雨仁 (1951-)

HSU Yu-Jen

Hsu has broken through the existing boundaries of ink painting and is adept at using geometric patterns for the basic composition of his paintings. From old brush technique he developed a new way of expressing and thinking, with a minimalist but uninhibited and powerful visual sense expressing a domain of existence space that cannot be infringed on, implying endless life energy; with the precondition of freedom and liberation, he conveys his personal inner will, life horizon and his thoughts and reflections with regards the environment in which he exists.
Hsu has broken through the existing boundaries of ink painting and is adept at using geometric patterns for the basic composition of his paintings. From old brush technique he developed a new way of expressing and thinking, with a minimalist but uninhibited and powerful visual sense expressing a domain of existence space that cannot be infringed on, implying endless life energy; with the precondition of freedom and liberation, he conveys his personal inner will, life horizon and his thoughts and reflections with regards the environment in which he exists.
BACK