十年前認識藝術家陳承衛，當時他剛剛從中國美院畢業，邊勤懇的帶著學生，邊默默的畫著架上繪畫。當時他是以專業成績第一的名次考入並畢業於中國美院，自然天賦異稟。我問他你最喜歡的藝術家是誰？他說，林布蘭。十年後，當抽象作品在藝術品市場瘋狂的今天，他仍然在堅持著架上繪畫。術業有專攻，一攻就是孜孜不倦的十年。此時我再問他，你現在最愛的藝術家是誰？他說，林布蘭。
曾經我們聊過關於前世，他曾在國外遊歷時遇到過一位老者，列了他的一世又一世。曾經的很多個不同的自己出生在環境迥異的東西方國度，完全不同的人生軌跡。而遇到老者好幾年之前陳承衛其實就已經開始進入一個獨特的單元，那就是—–為自己造像。這是將“物質感”與“戲劇感”融合的系列探索。人是否有前世，沒有肯定的答案。若真有前世，他從2004年就開始創作的“自畫像系列”筆下每一個不同的自己也許真的在前世裡真真切切的存在過。

陳承衛說在他20出頭的時候，天生的自然卷略黃的頭髮，與林布蘭有某種神似，他們常常可以在創作時在內心裡對話，就像與另一個自己對話一樣自然隨意。於是他在2015年創作了這件《自傳體-致敬林布蘭》。

林布蘭的眾多自畫像中，他對自己蒼老的面龐毫無掩飾，完美的形象對他毫無意義，對於人性的闡述非常直接。陳承衛也是如此，在他諸多的自畫像中，那些青澀，高傲，孤獨，猶豫，疲憊，全都呈現出來，正如他此次的個展那樣，他希望讓我們看到他豐富且活躍的藝術探索。我曾經拜訪過藝術家工作室，看過他創作的過程，每一張畫都要一遍又一遍的畫好久。每一個局部都要一遍又一遍的反復疊加處理。人物的輪廓和細節會被他獨特的藝術處理所賦予新的生命，諸如他會將表情紋，眼神等一切帶情感脈絡的東西一一處理到最妥帖的程度。讓整個作品畫面呈現獨特的唯美，在細細品鑒的時候，又發現其中其實填埋了很多很多複雜的敘事與情緒。這是藝術家很特別，很不一樣的地方。

那些林布蘭筆下莊重華麗的服裝，被光線撕碎的面龐，孤獨的眼神，還有強烈的明暗處理，都深深的影響了承衛一路的創作。他敬仰林布蘭，但並不想模仿林布蘭，他將這種愛融入骨血裡，從當下出發，進行新的創作。在他2012年開始創作的大民國系列裡，他成了自己最出色的模特，他開始將自己自畫像的形式與民國元素融合，用一種我們完全覺得驚訝的形式表達出來，畫面裡好人中也有壞人，壞人中也潛伏著好人，像一團迷霧。他並不想表達畫中人物的實際身份，而是讓觀眾自己去猜想推斷。大民國開篇第一幅，畫於2012年。穿著特務服裝的人物手電筒照出來的是黨徽，還有右上角神秘的投影是手。那些看似是不善的人物卻是潛伏著正義的，就是這樣獨特的充滿著想像力和戲劇色彩。我們能看到的每一幅關於他的作品都是讓人可以浮想聯翩耐人尋味的，藝術家最怕的是沒有創造力和想像力，而他都具備了，這也是陳承衛極其不一樣的地方。

承衛這幾年開始關注古代佛造像。對於面龐莊重，形態唯美的菩薩都一一收入。從古代佛像中汲取了造像感與人物力度，他的心境也在逐漸的走向更高的層面，記得藝術家最深刻的一句話就是“畫 就是自己的妻子，此生只為畫畫而活。”這十年便真是如此言出必行的，如此專注於一件事的藝術家必定是好藝術家，期待承衛的下一個再下一個十年。