展覽名稱:《心靈空間-李光裕、Jo Hsieh(謝貽娟)雙個展》

展覽期間:2012.10.10 – 2012.11.25

展覽地點:采泥藝術 (台北市大直敬業一路128巷46-48號1樓)

開放時間:週二至週日 10:30 a.m. ~ 07:00 p.m.;週一休館

一沙一世界

一花一天堂

手中掌握無限

剎那即是永恆

─摘錄自英國詩人威廉姆‧布萊克的【天真之歌】

《心靈空間-李光裕、Jo Hsieh(謝貽娟)雙個展》將從2012年10月10日展至2012年11月25日。2012年10月10日下午三點將在畫廊空間舉辦開幕酒會,特別邀請到參展藝術家與畫廊協會資深顧問陸潔民先生現場座談。本展由國內知名雕塑家李光裕以及長年旅居英國的Jo Hsieh(謝貽娟),分別以雕塑和平面構織出超越現實的想像空間。盼望藉由他們的作品,在喧擾的塵世中讓觀者能夠透過藝術家的雙眼,遨遊於其豐富的心靈世界;將有限的空間擴展到無限空間的遼闊,以有限的時間感受到永恆時間的深遠。

李光裕出生於1954年,16歲便以書法獲得中日文化交流書法道的特選獎。畢業後於遠赴西班牙馬德里,進入聞名的聖費南多(San Fernando)藝術學院,跟隨西班牙雕塑名師托雷多(Toledo)教授,後又進入馬德里大學美術學院,並在1983年獲得碩士學位。隨後返國,任教於國立藝術學院美術系,2006年正式退休專心投入創作至今。《心靈空間》除了展出李光裕極具代表性的作品,例如:「二葉松」、「拈花」、「秋藕」…等手系列的作品之外;也將展出早年開創個人風格的作品,如:「夜」和「偎」。李光裕善用西方造型的技術精準傳達東方情韻的內斂與抒情,潛心研習佛法的他,以挖空、隱喻、擬象的方式,重新解構又建構空間感,並在具象與抽象的轉化中表達藝術家的個人哲理與生命觀。國內各大城市常可見其戶外大型雕塑,例如台北台大醫院捷運站的手之組曲,便為他重要的公共藝術作品之一。

Jo Hsieh(謝貽娟)出生於1967年,此次是在長達20年的旅居及創作生涯後,首度在台灣舉辦個展。她畢業於英國皇家藝術學院(Royal College of Art U.K)、及費爾茅斯藝術學院(Falmouth college of Art)藝術哲學博士,長年旅居英國,作品多次於倫敦及紐約展出。她自1996年起就發展出極具深度的創作思想,融合了東方禪學、西方哲學,以及人類心理與心靈三個層面,架構出「非空間」(None-Space)的概念。作品類型活潑多元,但以藍色為基本色調,營造出幽遠且沉靜的氛圍。為了這次的展覽,Jo Hsieh特別精心挑選出四個系列的作品,包括:太極、四季、影子與水、時間+音樂。

其中「太極」以油墨的流動、噴發展現出易經所描述「太極生兩儀,兩儀生四象,四象生八卦…」的旺盛生命力。而「四季」系列則用各色的粉蠟筆在紙張上堆疊出繽紛絢麗的色彩,呈現春、夏、秋、冬不同的季節氛圍,藉此表達時間「片片飄落」的浪漫詩意情懷。

《心靈空間-李光裕、Jo Hsieh(謝貽娟)雙個展》為采泥藝術的開幕展,希冀以此空間作為起點,引領觀者走向充滿想像與挑戰的未知。盼望每個來參觀的人從各自的「空間」中齊聚一堂,藉由不同的藝術形式開啟更多思考和對話的可能性,並從中探索藝術、生活和人生的交互作用,進而在同一個空間中激盪出精神上火花,開啟人生更廣闊的視野。

藝術家介紹About Artists

李光裕  LEE, Kuang-Yu (1954-)

1954 年生於高雄內惟。以東方思惟結合西方技法 著名的雕塑家,曾於紐約、威尼斯、西班牙、奧 地利、日本、新加坡等地舉行展覽。1980 年代畢 業於西班牙聖費南度皇家藝術學院及國立馬德里 大學美術學院碩士班,回國後任教台灣藝術大學、 台北藝術大學教授雕塑專科 20 餘年,是將西方雕 塑觀念與技法引進台灣雕塑界的代表人物。

2006 年離開教職後,李光裕深居於汐止山上的工作園區,地偏心遠,促成其後作品的重要蛻變, 一改渾重厚實之美,而以虛實交錯的結構,靈變地塑寫種種意在物外的世間情態。藉由心境、山 境與作品意境之間的層層映照與對話,他創造出 立基於西方雕塑技法,卻充滿東方人文意涵的作品風格,為「東西融合」此一概念的成熟體現。

Born in Neiwei, Kaohsiung in 1954, Lee Kuang-Yu is a renowned sculptor who integrates Eastern philosophy and Western techniques. He has held solo exhibitions in New York, Venice, Spain, Austria, Japan, Singapore, etc. Lee graduated from Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Spain, and obtained his MFA from Universidad Complutense de Madrid, Spain in the 1980s. After returning to Taiwan, he taught sculpture at Taipei National University of the Arts and National Taiwan University of Arts for over twenty years. He is deemed a representative sculptor that has imported Western sculptural concepts and techniques to Taiwan.

After retiring from teaching, Lee has been living and working in the mountains in Xizhi, and the seclusion of living in the remote area promoted the important transformation of his work. The artist used to depict weighty and substantial beauty; now, he portrays worldly existences and their implications in a subtle way and with sculpture interwoven with physical structure and blankness. Through the contrast and dialogue among the state of mind, the mountainous landscape, and the artistic conception of his work, he has created a unique style that integrates Western sculptural skills and Eastern humanistic meanings, fully embodying the perfect unison of the East and the West.

謝貽娟 Jo HSIEH (1962-2017)

1967 年生於台灣嘉義,目前定居於英國倫敦。 1990 年代負笈倫敦,陸續完成英國皇家藝術學院 (Royal College of Art U.K)碩士學位與費爾茅斯藝 術學院(Falmouth college of Art)藝術哲學博士學位。 精湛的創作力,曾吸引馳名國際藝壇的 Michael Goedhuis 畫廊為其經紀代理,引薦至紐約、邁阿 密、倫敦等地參加博覽會、舉辦展覽,獲得許多歐 美藝廊與藏家青睞,收藏其作品;亦榮獲 2002 年 英國 Art Review 雜誌藝術獎首獎肯定,甚至驚豔英國皇室,被封為「Royal College of Art LADY」。

擅長油彩、粉彩、壓克力顏料、照相腐蝕、礦石 粉末等媒材創作,尤以「藍色礦石粉末」的極簡 抽象藝術最具個人創作代表性。長期探索古今中 外哲學理論,以複合媒材的多元表現將自身對哲 理的體悟,轉化為畫作中充滿靈性與哲思的藍色, 世間最終的無極狀態是她恆常思索,再三致意的 創作母題。

Born in Neiwei, Kaohsiung in 1954, Lee Kuang-Yu is a renowned sculptor who integrates Eastern philosophy and Western techniques. He has held solo exhibitions in New York, Venice, Spain, Austria, Japan, Singapore, etc. Lee graduated from Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Spain, and obtained his MFA from Universidad Complutense de Madrid, Spain in the 1980s. After returning to Taiwan, he taught sculpture at Taipei National University of the Arts and National Taiwan University of Arts for over twenty years. He is deemed a representative sculptor that has imported Western sculptural concepts and techniques to Taiwan.

Specializing in making art with oil color, pastel, acrylic paint, photoetching, and pigment, Hsieh is especially known for her minimalistic, abstract painting of blue pigment, which has been prized as her masterpiece. Having long studied Eastern and Western metaphysics, the artist transforms her understanding of philosophical ideas and concepts into soulful and profound shades of blue with diversified expression in mixed media. The infinite state at the end of the world’s existence is her enduring theme and motif, which she has never stop exploring.

作品介紹 About Artwirks

李光裕 二葉松 2008 58.5x62x166cm

Jo Hsieh 非空間 NONE-SPACE NO.3 直徑121.5cm 直徑120.5 2002